陳正宗與日本吉他製作者井田英夫於2005/6月前往取琴時合照於東京 井田先生住處。
天主教輔仁大學音樂研究所碩士論文
指導教授：方銘健 教授
創新指板構造八絃古典吉他
彈奏技巧之研究
A Study of The Newly Designed 8-String
Classical Guitar ’s Performing Practices
研究生：陳正宗 撰
中華民國九十六年六月
第四章 創新八弦吉他彈奏技巧之研究
第一節、為創新之八弦吉他編寫之練習
由於本「創新之八絃吉他」新增了低音絃之第7 絃以及第0 絃(為自第7 琴格起往高音延伸至第24 琴格)，相對於傳統六絃古典吉他之彈奏，須得適應與熟悉新增之琴絃及延伸之琴格之位置。 右手指須熟悉彈撥各絃時之跨度及觸絃角度；左手按指，特別須熟習第0 絃之新增音域之琴格位置及因而新增之和絃的指型。
一. 音階
賽戈維亞(André s Segovia, 1893-1987)之音階練習(附錄8 為其一部份)於吉他練習中為經典之基礎練習。因此，筆者謹以參考賽戈維亞之音階練習為藍本， 就「八絃古典吉他」之音域編寫由對照之譜例中， 本「創新之八絃吉他」音階練習之左手指法係揣摩賽戈維亞音階練習指法之運指原則，並因應向上與向下延伸音域之運指順暢而依合理的運指邏輯作成之指法。
音階練習的運指邏輯， 筆者將其歸納如下：
(1) 避免於音階行進中利用空絃，導致空絃產生之突兀的音色造成前後音色及力度之不協調， 尤其於快速進行尤甚。
(2) 左手指按絃以不擴張左手指之「依序按指」為原則：亦即以左手食指所按之琴格為準， 中指、無名指、小指於同一絃上依序負責相鄰之琴格)且未移動把位之指法，
(3) 移動指位之指法：移動指位時亦以上述未擴張左手指方式按絃為原則；移動距離以3~5 琴格為原則(以食指位置為基準之距離)；於同一絃上指位移動以1 次為原則。避免同絃上連續二次或二次以上移動指位。
(4) 移位換絃： 換絃時左手指以不移動把位為原則，為了後續指法之方便，
(5) 同指移位： 需要時亦可同指同絃移位(作為次要選擇)，
筆者之音階練習係以賽戈維亞音階練習的運指為藍本，參酌上述原則編寫， 以使向上及向下延伸之音階行進時之順暢運指為目的。由「創新之八絃吉他」之上述音階練習譜例可知： 在「創新之八絃吉他」上， 可合理而順暢地彈奏音域達四組八度之音階； 且於「傳統六絃吉他」上之第13~19 琴格之不方便按指之音域，於「創新之八絃吉他」上為第0 絃之相當於第8~13 琴格， 不受共鳴箱妨礙， 容易按絃，而且擴增之音域較「傳統六絃吉他」向上延伸七度， 向下延伸大三度， 大幅增廣音樂上表現之可能性。
二、琶音：
在吉他的有關琶音的練習曲中，以阿瓜多的琶音練習曲為訓練右手指之琶音彈奏的機械動作上為最基礎而重要者，主要用以練習右手之琶音運指。筆者借用此練習曲稍作改編， ,將分解和絃中之第1空絃的E 音， 改為與第0 絃空絃的E, ’音交替出現(隔8 小節)， 期使右手指能藉以熟悉第0 絃之跨度及觸絃角度。另外，亦以維拉羅伯士之第1 號練習曲，以與上述同樣之目的而改編為利用到第0 絃空絃之練習曲，熟習傳統六絃吉他之彈奏者，藉由上述之音階及琶音練習可容易地熟悉創新八絃吉他之彈奏感， 進而有效地掌握並加以表。
第二節、與既有技巧通用性之探討
基本上， 在傳統吉他上可彈奏的樂曲， 於彈奏技巧(指左手指按絃指法、按絃位置及右手之彈撥指法)上除了極少數須略作改變的部分之外，皆可直接沿用在創新之八弦吉他的彈奏上，於第1 至第7 琴格的部分可說與傳統吉他並無二致，而第7 琴格以上，則多出增加的高音絃(以下亦稱為「第0 絃」)，忽視其存在而使用原來的技巧彈奏，只要適當地練習與適應並不困難。故有極佳的傳承性。
筆者針對由既有之彈奏傳統六弦吉他的基礎進而適應創新之八弦吉他之彈奏所需之練習，於後文中提出有效益的音階與琶音練習，經由此等有限的練習， 以原有基礎進而熟習創新之八弦吉他並非困難。故創新之八弦吉他與傳統六弦吉他於彈奏上有極佳的共通性。又， 原本使用第一絃之第12 琴格以上的高音域樂句，亦可使用第0 絃彈奏， 此時，可得到較亮麗的音色。於傳統吉他第一絃第12 至第19 琴格改於第0 絃彈奏，由於創新之八弦吉他的共鳴箱之高音域按絃側的部分經改成圓弧形，故完全不會受到共鳴箱之妨礙， 於彈奏第0 絃之第12 琴格以上的音域時， 因弧形的共鳴箱，其按絃遠較傳統吉他較順手。因此，以往於傳統六弦吉他彈奏時較為困難之高音域樂段， 在創新之八弦吉他可輕鬆地達成， 進而朝更高音域發展。
於傳統吉他之既有彈奏技巧中，於創新之八弦吉他上，亦有極少數須調整因應之處， 可列舉如下：首為，由於原有的六絃之高音絃側於低音絃側各增設一絃，故於彈奏創新之八弦吉他時彈奏第1 絃及彈奏第6 絃時右手指必須精確地掌握彈撥位置， 以免誤觸鄰絃。
4 三條絃並不間斷地以i、m、a 指(分別代表食指、中指、無名指)完成整串的和絃。
第三節、彈奏既有樂曲之優越性
由於創新之八弦吉他之音域寬廣，達四組八度又一個六度，故彈奏上有更大的空間可發揮。就低音域而言，增加低音絃筆者係將其調成C 音，雖僅較「傳統六弦吉他」之低音域向下擴展一個大二度，然而，雖僅為大二度，第四節、樂曲改編與創作之前瞻性。
第四節、樂曲改編與創作之前瞻性
茲以筆者為創新之八弦吉他改編之三首樂曲為例，進一步闡述其優越性。
二、維拉羅伯士之第1 號練習曲之改編
維拉羅伯士為吉他寫作之5 首前奏曲與12 首練習曲以極富於音樂性著稱。第1 號練習曲原曲為16 分音符之琶音音型(譜例18)，右手各指之獨立性之演練為極為有效而重要的練習曲。筆者以於創新之八弦吉他上作不同之呈現與發揮為發想，作下述之改編。將其改編為每小節為8 組三連音為主之琶音音型為主。
三、星夜(呂昭炫作品)
呂昭炫(1929~ )之作品， 呂 先生之創作於抒情、寫景方面有其獨到之處， 其作品中例如，「故鄉」、「楊柳」、「殘春花」、「夕陽河畔」、「星夜」等， 皆受到吉他彈奏者之喜愛與好評。由「星夜」曲中可充分感受到夜空中繁星閃爍之情境，誠為「音中有畫」也。筆者於以創新之八弦吉他彈奏時，發現藉由新增之第0絃， 可更增添曲趣，而作下述之些微的改編。吉他中空絃之音響較突出，通常多避免使用，但有時為營造特定音效而刻意運用。上述改編中，刻意同時使用第0 絃與第1 絃之空絃，藉由其較亮麗的音質與較長的殘響，加上八度的聲響以表現繁星閃爍的情境， 有增添曲趣之效果。
第五章 結論與建議
如前面之論述，創新八絃吉他具有與傳統六絃吉他之通用性。也因為有良好的通用性，故可在無障礙地繼承既有的傳統之前提下，再往更豐富的層面發展。由於創新之八弦吉他之音域寬廣，達四組八度又一個六度，故彈奏上有更大的空間可發揮。
往高音域方面，如同筆者於雷格那尼及維拉羅伯士的改編曲目，其可呈現出遠優於六絃吉他之和聲音響效果。於使用到高音域(於傳統吉他之第12 琴格至第19 琴格， 甚至超出第19 琴格者)之巴里奧斯的樂曲中，創新之八弦吉他可明顯地發揮其優越性，由於第0 絃較第1 絃於相同音高時有較長的振動絃長，因此有較清晰、較亮麗的音質。不但可順暢地彈奏高音域樂段，於音樂性更可以有較佳的呈現。低音域方面，增加之低音絃筆者係將其調成C 音，雖僅較傳統六弦吉他之低音域向下擴展一個大二度，然而，例如於彈奏巴赫之魯特琴組曲等作品時，遠較「傳統六弦吉他」可更接近原譜呈現。於忠實表現和聲內涵時， 等同於增加了八度音域的效果。因而創新之八弦吉他於彈奏、編曲與創作上的優越性是無可置疑的。於開拓古典吉他音樂之新境界， 其前瞻性值得期待。
筆者期盼經由此創新指板構造八絃古典吉他之研究， 能拋磚引玉，讓更多的作曲家、吉他演奏家等為它譜寫練習曲、改編樂曲及為它創作樂曲，讓吉他的醇美音色以更豐富的形態呈現；也盼望有更多吉他演奏家願意為它投注心力，鑽研與發展其彈奏技巧，使吉他音樂於繼承既有傳統之外， 再呈現嶄新的風貌。雖然吉他由於音量較小且因為彈撥之特質，它並未容納於西方主流音樂之管絃樂團編制中， 而較顯得落寞， 但吉他有獨特的醇美音色，可彈奏和聲、對位等豐富的音響， 卻也自給自足，它的曲目跨越文藝復興、巴洛克、古典、浪漫、佛拉門哥、爵士、現代等， 有著豐富的內涵，可說是西洋音樂史的活化石。因而，即使在西洋主流音樂的光環光芒萬丈之下， 卻也無法忽視吉他這晶瑩剔透的活化石之存在。期望此創新之八絃吉他再次為此活化石注入新的活力。
本文對「創新指板構造之八弦古典吉他」之探討，只是第一小步，今後於彈奏技巧之研究，練習曲創作、樂曲創作、改編等都是值得期待的。期望吉他界、音樂界的專家、先進、與同好來共同開展創新之八弦吉他的更大可能性。又，進行此探討研究之樂器係此構造的吉他之實驗性製品，其音質、音量等雖非最佳，但仍達到良好的水準，因而， 如何製作可呈現更加完美的音質與音響的創新之八弦吉他，也是課題之一。
自述
※『自就讀初中時期起開始與音樂結下不解之緣， 至專科乃至剛退伍之數年間陸續參加學校國樂社團、救國團幼獅國樂團乃至閩南同鄉會之南管團體， 服役期間也開始學習古典吉他， 甚至後來鼓勵兒子學習小提琴的數年期間也跟著玩了一陣子， 似乎太多樂器都會讓我感動。出社會後主要都就職於化學品貿易的行業， 對樂器彈奏也較疏遠， 但是喜歡的畢竟是喜歡， 與其雜而不精， 不如擇一專心投入， 於七八年前起， 開始專心投入音色醇美而溫馨、可彈奏和聲、對位而可自給自足的古典吉他。有志竟成， 終於考入輔大碩士在職班， 初窺音樂的堂奧， 開始圓夢的旅程。完成這份碩士論文， 首先得感謝恩 師方銘健 博士， 在吉他技巧的精闢的教導，尤其在音樂詮釋上的提示與引導，給予學生莫大的啟示。
當學生將剛製作完成的創新指板構造八絃古典 吉他給 老師過目， 老師所給予肯定與鼓勵的眼神， 印象製為深刻。傳統的六絃古典吉他本已博大精深， 要學習也值得窮盡一生精力， 不知天高地厚的我居然未學好走路只想著要飛。有老師的宏觀、包容與鼓舞， 方有今天這份論文的完成。向來拙於言辭， 謹藉此聊表至深的感謝...
還要感謝口試委員 王逸超 教授、 羅文賜 教授於音樂本質探討等諸多方面的精闢啟示， 有如此諸多厚愛與加持， 給予學生足夠的能量繼續於創新之八絃古典吉他之開展努力。非科班出身， 有幸進入輔大音樂研究所， 接觸音樂的大觀園， 在樂律、音樂史及音樂理論方面也多有心得， 須得感謝音研所所長胡小萍教授及師長們的熱心教導。當然還得感 謝 黃政德 老師的諸多提攜，以及相知的吉他界友人的鼓勵。』
最後也謝謝內人及家人的支持。
陳正宗 謹誌 『因文章太長無法放入部落格只好刪除部份文字及圖例』
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Legnani - Caprice No.5
http://www.youtube.com/watch?v=cdcO0aQrQhs
Sor - Minuet in A major
http://www.youtube.com/watch?v=ErXf7kgDQZ8&feature=email
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