泰雷嘉是近代吉他之父，他把吉他蓬勃發展並達到前所未有的輝煌成果。
古典吉他的演變過程─示意圖
巴洛克時期的五組絃吉他
吉他的歷史淵源由來
人類對吉他的認識從早期到現在是十分遙遠，大部份的木質樂器在自然環境條件下，很容易腐爛不易保存下來，而音樂本身比樂器更難以保留。如果沒有使用完整的記譜和錄音技術，音樂總是會隨時間而逝，很快蕩然無存。對於吉他的歷史淵源由來，只能靠隻字片語的歷史文藝或雕塑繪劃等，考古學家發現來推測。據了解吉他在數千年以前就開始萌芽，在十三世紀的西班牙，由波斯語逐漸演化的西班牙語吉他(Guitara)一詞就已經形成，在當時種類繁多的樂器中已經出現“摩爾吉他”和“拉丁吉他”。根據歷史上的考查，大約在二千年前，東方腓尼基的船員到達地中海，抱著他們的西瑟拉琴彈奏歌唱，以慰思鄉情懷，希臘人則以他的梨拉琴(Lyra)歌頌雅典城的守護神─黛安娜，西瑟拉與梨拉逐漸演變為吉他拉(Guitara)而後演變為古老的前身比維拉琴(Vihuela)。
文藝復興時期是吉他的鼎盛時期。在十六世紀四條複絃的吉他和它的近親─用手彈奏的比維拉琴，在演奏與創作方面都達到很高的水準，深受民眾喜愛，而且成為宮廷裡的音樂饗宴。近代人從它的樂譜留下來佐證可分為比維拉琴、魯特琴和吉他‧‧‧等。比維拉琴誕生於十六世紀，僅在西班牙發揚光大，十六世紀末開始衰退。魯特琴的黃金時代活躍於十六世紀末至十七世紀的前期，之後開始走下坡，繼由巴洛克時期的五組絃吉他取而代之。當時以五條複絃的西班牙吉他，繼承了魯特琴音樂，來確立了吉他地位，當五條複絃吉他普及之後比維拉琴也逐漸沒落，五組絃吉他源自於西班牙，大約出現在十六世紀中葉，當時在歐洲十分普及，在十七世紀更持續發展，一直到1770年至1780年間六組絃吉他出現後，比維拉琴和魯特琴逐漸退出歷史舞台。五組絃吉他和其後出現六組絃吉他也漸漸完成了它們的歷史使命。從1800年代全新的六根單絃吉他以其清晰的和聲及調絃方便等優點，很快得到了幾乎全歐歐洲人的青眛，古典吉他的黃金時代終於到來了。
近代吉他(Guitar)則於十九世紀中葉出現在西班牙，從1800年代後期，六條絃吉他黃金時期經由蘇爾(Sor)、朱利安尼(Giuliani)、阿瓜多(Aguado)卡羅里(Carulli)卡爾卡西(Carcassi)的時代，其中蘇爾、朱利安尼除了是吉他大師也是出色的音樂家。在十九世紀還有不少音樂家喜愛並演奏吉他，如舒伯特、韋伯和小提琴魔王帕格尼尼不但擅長演奏吉他，而且還放下提琴演奏獻身於吉他三年之久，為吉他寫下了大量作品。十九世紀後期著名的吉他音樂家有考斯特(Coste)、默茨(Mertz)、卡諾(Cano)、雷剛蒂(Regondi)等，他們為吉他創作了很多優秀作品，都成為十九世紀吉他音樂的經典。二十世紀初期再由泰雷嘉、劉貝特確立了近代吉他音樂的基礎，其中泰雷嘉是近代吉他之父，他把吉他蓬勃發展並達到前所未有的輝煌成果。二十世紀古典吉他強大的生命力是由當代的吉他大師─賽戈維亞(Andre Segovia 1893─1987)以其近七十年的演奏和探討一步步推向高潮的。他超凡的天才、堅定的信念和堅持不懈的努力，讓吉他擺脫低階的命運，使古典吉他作為音樂會獨奏樂器的魅力被音樂界與世人公認，成為了和鋼琴、提琴一樣被人們喜愛的高雅樂器。然而對二十世紀古典吉他音樂產生重大影響力的是，現代吉他演奏家─巴利奧斯(Barrios 1885─1944)他是巴拉圭吉他音樂奇才，他以多種風格出色的大量多采多姿的吉他曲，逐漸被發掘出來，成為最受人喜愛的曲目之一。現代吉他音樂家由→布利姆(英國)→迪昂斯(委內瑞拉)→威廉斯(英國)→布洛威爾(古巴)→大衛‧羅素(英國)把吉他音樂推向最高峰。
現代吉他因外型及演奏形式不同大致分為四大類型：
一、古典吉他(Classical Guitar):一般稱為西班牙吉他，都使用尼龍絃，絃枕至琴身為十二格，琴身共鳴良好宜用手指撥絃彈奏著需具有視譜能力及豐富的演奏技巧，通常以獨奏及重奏為止，偶而與樂團協奏，適合彈奏古典音樂，音色柔和。
二、民謠吉他(Folk Guitar):不論用鋼絃或尼龍絃來伴奏鄉村、搖滾、爵士民謠風歌曲，都可稱為民謠吉他。構造上使用鋼弦、指板較窄且共鳴箱較大的吉他。
三、熱門吉他(Hits Guitar):亦稱為搖滾吉他，使用匹克(pick)彈奏，沒有音孔但裝有拾音器及音響開關，大部分為電吉他，依其彈奏用途分為:
1.獨奏吉他(solo Guitar):彈奏主調
2.伴奏吉他(Rhythm Guitar):彈出節奏及和弦
3.貝斯吉他(Bass Guitar):彈奏低音
四、佛拉明哥吉他(Flamenco Guitar):與古典吉他外形相似，材料較輕，以舞蹈、手指響板、吉他，和唱聲構成獨有的吉普賽民族色彩---哀怨，神秘的情感流露，研習者須具有古典吉他基礎才易學會。
依據吉他的“美聲唱法”─古典吉他仍然在二十世紀取得普及與發展是世人公認的成為世界上最重要音樂會的樂器之一，被譽為“樂器王子”與鋼琴，提琴一起並稱為“世界三大樂器”我們透過幾百年來人們，尤其是音樂家對古典吉他的評價，是正面反應對我們有所啟發，我把所有的音樂家對古典吉他的評價一一列舉出來：
“吉他是一個小型樂團”→貝多芬( 1770─1827)，
“吉他是件美妙的樂器，可是真正了解它的人並不多“→舒伯特(1797─1828)，
“我喜愛它的和聲，它是我旅途中永恆的伴侶”→帕格尼尼(1782─1840)，
“沒有什麼比一把吉他更美，除非兩件其他樂器合起來才能比得上”→蕭邦(1810─1849)，
“吉他擁有最完全的和最豐富的和聲與複調可能性”→法雅(1876─1946)。
我們豪不誇張地說，正是有了這些優點才注定古典吉他在二十世紀的輝煌與繁榮。
林正言po於2009/8/7(莫拉克颱風天)
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